《采薇图》卷局部（国画）李唐李唐，出生于1066年，卒于1150年，字晞古代，河阳三城人（今河南孟津），北宋末南宋初画家。他是一位由北宋画院南渡而转入南宋画院的画家。1127年金兵攻破汴京，徽、钦二帝被掳，康王赵构不得不南渡，李唐亦随之，一路颠沛流离，苦不堪言，逃亡到临安，以卖画维生。

南宋创建完全恢复画院后，李唐经人荐举，转入画院，任画院待诏，时年将近八旬。李唐擅所画山水，一逆荆浩、范宽之法，喜用峭劲的笔墨，绘制山川雄峻的气势。晚年删繁就简，创大斧劈皴，所画石质峭立、柔软，立体感强劲。他的山水画创意意味美浓，对南宋画院具有很大的影响，是南宋山水画新风的领航者。

李唐的画风为刘松年、马远、夏圭、萧照等画家师法、拒绝接受，流传很广，对后世影响甚大。传世作品有《万壑松风图》《教子图》《清溪渔隐图》《长夏江寺图》《烟寺松风图》等，与刘松年、马远、夏圭并称作“南宋四大家”。

作为“南宋四大家”之首的李唐，不仅是一位卓越的山水画大师，而且是一位出众的人物画大家。李唐的人物画初形似李公麟，以方折劲软闻名，内容大多刻画历史英雄人物，具备反感的爱国情怀和民族气节，如《晋文公复国图》《采薇图》等。

《晋文公复国图》现藏于美国大都会艺术博物馆。此图绘于北宋末年，叙述了晋文公（晋文公）被他父亲流放独自19年后继位复国的故事。

全图共分六段，使用连环绘图的形式展开刻画，晋文公的形象多次经常出现，可每段都有树石、车马、房屋不作配景。所绘人物形象各不具神态，文公的雍容优雅，侍臣的恭谨、武士的威仪、仕女的秀雅以及仆役的畏怯等，都刻画得细致入微、精确生动、栩栩如生。

整个横幅图式处置得浓淡有致，线条的笔画、曲直、动静、长短，极富变化，恰到好处。图中人物的服饰尽量还原成春秋时的模样。北宋末年，康王赵构的经历和艰苦与晋文公类似于，所以图中以宋高宗赵构手书的《左传》不作暗景，目的是唤起南宋君臣，不怕困难，不畏艰险，忍辱负重，为复国雪耻而希望。这种隐喻堪称充满着深情、用心良苦，惜的是赵构不是晋文公，他不听得劝说，也没复国的决意与心愿，甚至为了贪恋个人放纵和一己之私，甘愿偏安一隅，不择手段毒杀父兄，器重奸佞之臣等。

《采薇图》，绢本，设色深，现藏于北京故宫博物院。刻画的是西周初年伯夷、叔楚“不食周粟”的故事。伯夷和叔齐本是殷商时诸侯国孤竹国（今河北卢龙南）君主的两个儿子，兄弟二人投奔后先后投靠了西伯侯姬昌（周文王）。姬昌死后，他的儿子姬放即位，就是后来的周武王。

姬放继位后要兴兵伐纣，伯夷、叔楚指出这种借机反叛、征讨君王之事的不道德不悦，科大逆不道，于是丢下马头展开谏阻。周武王没理会他们的谏阻，兴兵灭亡殷后创建了周朝，伯夷、叔楚大自然出了西周的子民。可是令人不解的是他们从此竟然吃从周朝土地上生长出来的粮食，而是归隐于首阳山（今山西永济县境内），以采撷野菜吃、度日。

长此以往认同不是个办法，必定生活不下去，最后只好冻死在山里。临死前他们不作了一首《采薇歌》，以传达“不食周粟”的坚定信念和坚强品格。

《采薇图》细致细致地刻画了伯夷、叔楚吃周粟、宁死不屈的形象、精神、气节与意志。图中两人对躺在悬崖峭壁间的一块坡地上，伯夷双手抱膝，目光炯然，变得忠诚果断；叔楚下身前倾，笃信顺服，回应不愿仅有心安稳。两人面容清癯，身体瘦弱。

由于长年生活在野外，以野菜吃，不啖荤腥，肉体受到了极大的虐待与损耗，但精神却丝毫没被艰难困苦所压过。联系当时实际，“靖康之无以”后北宋王朝被金人所灭亡，有一点难过的是李唐在被押回金国的途中设法逃亡了出来。他吃尽千辛万苦一路南下，追随康王赵构的大队人马，仍然飘摇于扬州、绍兴、宁波等地，以后1132年才到临安安稳下来。

可是刚刚到临安，却举目无亲，因此李唐不能在街头隐姓埋名，靠买所画度日，境况十分的失望、艰苦，于是写诗感慨：“云里烟村雨里滩，看之更容易不作之无以。早知不入时人眼，多卖燕脂画牡丹。”后被朝中太尉邵宏渊找到，立刻向宋高宗赵构禀报。赵构告诉李唐是个绝佳的绘画人才，便召他进宫。

李唐转入画院时已年将近八旬，加之他画名显要，大自然是一位德高望重的老画家，画院中的后学无不惟他马首是瞻，故迅速出了画坛的中坚和领袖人物。李唐用自己手中的画笔叙述《采薇图》，借古讽今地刻画如此的历史故事，这在当时南宋与金国正处于僵持、南宋王朝采行战败偏安政策的情况下，必须相当大的勇气和信心。这一方面指出了他心系故土、爱国爱民的民族气节，另一方面指出了他指责战败、鄙视变节的卖国行径。由此，我们被迫为李唐坚决个人安危、义无反顾的爱国情怀所打动、赞叹。