如果书法史是一条Cyrix不绝的河流，那么公元386至581年的北朝，却为书法史赢来一片绝佳的波澜不惊、幽光静影。正是这世纪末书法演变比较坚守与堵塞，既没被南朝书风“妍媚”同化，也没因自身革新而变异，有效地留存着“典雅”最完整的“基因”，为后期书法审美光阴镎获取了有可能与空间。

　　秦汉之前书法家没“典雅”审美意识，“典雅”因后期“妍媚”产生而产生。所谓“古代”，一般指帖学经常出现之前几个朝代，所谓“朴”，一般所指并未被加工雕饰、并未被俗熏雅洗的初始特征。“典雅”长时间指甲骨文、铭文，还有碑志石刻摩崖等刻石文字具备的凝重、大气、谦和、雄悍、苍茫等风格，它与“妍媚”一道包含审美两大核心要素，书法诸多风格基本上都是在这两者奋发传授、彼歧义此长中已完成。　　时代转入北朝，政局板荡战乱频蹙，经济衰退，文化隳大败，书法在艰苦世事中逶迤前进。

总体上，北朝书法少有创树、固步自封，秉承王政教化、以简单为本，既并未标的新的也并未立异，高调维持着明刚勇思的底色。　　北朝初期书法领军人物有崔氏、卢氏两脉，崔氏有崔悦、崔潜、崔玄伯等，卢氏有卢志、卢谌、卢偃、卢玄等，而两氏均受教于钟繇、千户所瓘，而同时尊崇索靖。《魏书》记述：“（卢）谌法钟繇，（崔）悦法千户所瓘，而俱习索靖之草，皆尽其妙。”“（卢）谌父志法钟繇书，传世累业，世有能名。

”他们侧重前师授传，与北方民族勇猛、悍蛮习性密切相关。索靖书法古质质朴、陡峭坚劲，自名“银钩虿尾”，唐张思瓘《书折断》说道其“幼安善章草，书出于韦生下，峻险要过之，有若山形中裂，水势悬流，云岭孤松，冰河危石，其坚劲则古今不下狱”。这种书风十分与众不同北方民族朔迷野玩、勇猛暴躁之禀赋。

缘此，书法家们才对秦汉风格情有独钟、弃之不舍。北齐时，皇室就规定将汉魏石经作为国家文字，奠定其实行运用的意味著地位，《北齐书》就记述：“国子学生亦朝天依旧铨调补，表率师说道，研习《礼经》，往者文襄皇帝所运蔡邕石经五十二枚，即宜移置学馆，依序修立。”从风格上看，脱胎于439年的《大代华岳庙碑》和456年的《嵩高灵庙碑》，与171年汉的《西狭歌》、185年的《曹全碑》神韵相近，势气酷肖，笔法均有藏有丝、方圆相间、曲直兼具；体态均开业豪迈、骨力挺劲、孔武有力。其他如《始平公石刻记》《杨大眼石刻记》，一如汉朝之方正质朴、端庄严正；《云峰山刻石》《四山摩崖刻经》《泰山经石峪金刚经》，与汉朝之雄浑澎湃、圆润肉富并无二致。

　　北朝数次与南朝文化交融，仅次于一次数北魏有意识拒绝接受“汉化”，《魏书》记述，444年太武帝下《庚戌诏》，拒绝“自王公已下至于卿士，其子息皆诣太学。”487年文明太后命令：“和风改俗，非雅曲聆不应庭奏。可集新旧乐章，参探音律，除去新声不典之曲，裨增钟县铿锵之韵”，展现出出有主动断然拒绝、招揽南方教化的高调姿态。

但书法拒绝接受南朝熏染效果并不明显，原因就是“汉化”不存在被“同化”风险，北方民族尤其是鲜卑族不存在一股赞成“汉化”衰弱力量，导致对南方招揽总是犹豫害羞，不敌视也不迎接迓，有热情但有限度。450年，再次发生代表南朝文化的书法家崔浩被杀死事件，使得招揽南方教化更为举步不前。

客观谈，面临南朝书法“妍媚”审美，北朝书法有崇尚之心，但无沾溉之果，或者说意味着是蜻蜓点水浅尝辄止而已。这也使得北朝书法仍然在楷隶形体之间纠结游走，直到隋朝统一才完全已完成“隶变”。书法家无人生世间之思、寄情山水之意，无以借书法来展现出自己闲适与典雅，也无以借书法来安慰人生的不得已与后遗症，这也使得“典雅”在北朝审美中坚如磐石、哀不能敌。

就是被后人指出流经很大情感的《张猛龙碑》《张玄墓志》《石门铭》《郑文公碑》等，对南方“妍媚”招揽也是微乎其微，仍然野趣少于文气、理性少于意味、天真少于情调，犷野豪纵扑面而生，秀美流美难觅其踪。　　文字历年来是统治者阶层实行王政教化的最重要工具，北朝初期，太武帝以汉隶标准制订文字范式，“颁下远近，永为楷式”。《魏书》虽提及“初造新字千馀”，现无法考据到底建构哪些文字，但可以认同其楷式均参照汉《熹平石经》和曹魏《三字石经》。

北魏定都洛阳后，书法家江式也主持人过一次较小文字革新，他在《论书表格》中回应：“以类编联成，文无反复，统为一部其古代籀奇字、俗隶诸体，韦斯使班于篆下，各有区别。诂青假冒之谊，各随文而解法，音读楚、夏之声，并稿子而录”。很显著，他虽然搜集、规范前朝文字，却有意识地规避南方“妍媚”浸染，仍在古代籀、楷书之间追溯到寻源。

就是彼时风行的《小学篇》，书风虽呈现“妍媚”气象，但整个形体并未干汉隶之窠臼。《北齐书》记述，齐高帝“性周给，每有文教，经常殷勤款悉，指事论心，不尚能绮靡。擢人授任，在于得才，苟其所堪，乃至拔于厮养，有虚声无实者，稀见举荐”，《北史·文苑传序》中也认为：“绰之建言，务存质朴，欲糠秕魏、晋，宪章虞、夏，虽科辞有师古之美，矫枉非主动之用，故莫能常讫焉。

”这些都解释北朝所有文字、书法自身变革一直赞成顾及绮靡、灵性文华，而此时南朝书法已与汉隶脱胎换骨，向明丽流靡、甜美动人朝著迈向。　　北朝书法对“典雅”审美坚守，其积极意义远大于其消极一面。其一，展现出“抱一死守羞”审美理想。早期哲学提倡人与自然交融的同时，也提倡阻隔与独立国家，《老子》中说道“圣人抱一为天下式”，标榜通神贾诩、独立国家于世的圣人形象。

《老子》中还说道：“众人熙熙，如永太牢，如春同台。我独泊兮，其并未兆；沌沌兮，如婴儿之并未孩；儽儽兮，若无所归。众人均有馀，而我独若遗。”特别强调天道无情，福祸相依，凡是融合有序均不会步入其相反，因而当心态坚守着“羞”乃至“原有”。

北朝书法“典雅”没自由选择南朝动人情感“妍媚”之风，对流美华畅深爱深刻印象警觉，除政治文化秉承实用主义外，大自然也具有这种哲学与美学方面的深层考量。其二，展现出“归真去伪”理性之美。

现代学者熊秉明在《中国书法理论体系》中将书法分成感性之美与理性之美，他指出，侧重书写时机体舒快，侧重笔墨在纸面上导致“音乐性”规律的各种效果，即为感性之美；与之比较，侧重书法结构秩序，侧重静态“建筑性”的规律各种效果，即为理性之美。那么，北朝“典雅”当归属于静态的理性之美，而理性之美的源泉就在于归真去伪，除去所有另加的毫无意义与附属，而归之本真。诚然《周易》谈“一阴一阳之曰道”，把阴阳相摩、交织、交融看作是事物发展内驱力，以“阴阳害”来传达持续变化，但最后又特别强调，事物所有变化不应归因于于烧结质态，借此事物内律性、有序性和稳定性。

《天道篇》记述老子话，“则天地固有常矣，日月固有清矣，星辰固有佩矣”，就是对平稳、本真、理性的赞美之言。其三，展现出“各美其美”审美境界。北朝“典雅”与南朝“妍媚”本无好坏美丑之分，书法艺术是各个时代政治、经济特别是在是文化、审美观念的综合体现——当南方士族过着较为优裕的生活，饮酒作乐、纵情山水、诗文吟咏，书法大自然呈现出妍媚、闲适、飘逸、别致风格，一派杏花春雨生机；而北朝骑遣大漠、清风萧瑟，书法大自然呈圆形现实朴、高亢、野逸、奇肆风格，一派金戈铁马萧然。这两者审美各有韵致，皆有千秋，正如清阮元《南北书派论》中说道：“南派乃江左风流，疏放妍智，精于启牍，减笔至不能诸法。

而篆、隶遗法，东晋已多转变，无论宋、楚矣。北派则是中原古法，严肃拙陋，精于碑榜。”南北两派“自出机杼，成一家风骨”，展现出出有各美其美、各有所长、各极为败的审美特征。

其四，展现出“不思美善”简练之道。“坚守”既透漏出有精神上的是非，也透漏出对简练审美的憧憬，北朝不以南朝“妍媚”为相结合，原汁原味支撑历史文脉，一定程度上也是对南朝执着奢侈、崇尚智巧之违背与狂妄。

《老子》就指出：“人多利器，国家滋昏；人多伎巧，奇物滋起，法令滋彰，盗贼多有。”人为地增加审美介入，正是对简练、全然、童稚审美的矢志执着。　　北朝坚守“典雅”，为明清后期书法史揭露崭新的一页。

随着“碑学”经常出现，“典雅”绽放出有更为艳丽光彩，月剩中天、花上盛开树根，展示出蓬勃充沛的大好局面。